Strom a míč představuje charakteristickou ukázku pozdní tvorby Kamila Lhotáka, v níž se věnoval opuštěné krajině. Navazuje na významnou proměnu jeho malířského rukopisu z počátku šedesátých let, kdy začal pracovat s výraznějším kontrastem dvou barevných ploch oddělených horizontem. Osamocený červený míč, výrazný motiv Lhotákovy tvorby, zde působí jako metafyzický prvek, který vnáší do pustého zobrazení stopu lidské přítomnosti. Jeho výrazná barva kontrastuje s okolní ztlumenou barevností. Uvolněný malířský rukopis se projevuje zejména v expresivním pojetí vegetace a v dynamickém řešení krajinných ploch. Dílo tak zhmotňuje syntézu autorova celoživotního zájmu o poetiku krajiny s jeho osobitým magickým realismem, který dokázal všední motivy povýšit do roviny poetických symbolů. V obraze se spojuje jeho nekonvenční pohled na realitu se schopností nacházet poezii v zdánlivě obyčejných výjevech. Plátno je uvedeno v umělcově soupisu díla pod názvem Strom a míč a číslem 1695/10. Bylo reprodukováno v knize L. Šteffek: Kamil Lhoták, Tisíc obrazů, Praha 2024, str. 411, obr. č. 1695/10. Při konzultacích posouzeno PhDr. J. Machalickým a Ing. L. Šteffkem. Přiložena odborná expertiza PhDr. R. Michalové, Ph.D., (cit.: „[…] Obraz ‚Strom a míč‘ lze přiřadit k cenným dílům filozofičtějšího okruhu Lhotákovy výtvarné poetiky. Vyjadřuje autorovo pojetí prosté, dokonalé krásy, které se s postupujícím věkem začalo prohlubovat. Povznáší se zde nad jednotlivostmi civilizačních a technických motivů, aby nově řešil především problém krajiny, který se mu stal nejenom výtvarným, ale i filozofickým prvkem. […]“).